2023年10月20日，英国皇家伯明翰音乐学院副院长兰贝托·科乔利（Lamberto Coccioli）莅临中国音乐学院，为作曲系师生带来了主题为“联觉——在虚拟画布上绘画声音”的讲座，并与师生们进行了创作和作品交流。本次讲座由作曲系副主任胡廷江副教授主持，作曲系2023级博士生吴一昊担任翻译。这次讲座也是中国音乐学院作曲系在学校第十二届艺术实践周以及“英国作曲家系列活动”的“压轴”讲座。

科乔利教授的讲座以古代西方文学中对联觉的讨论为引入，引发了师生们对听觉与视觉联觉的思考。他介绍了以联觉为思维进行创作的历史演进，包括斯克里亚宾对音乐与色彩的关注，以及20世纪30年代的技术革命和影片技术发展，引发作曲家对声音和图像的合成关注。此外，科乔利教授逐一介绍了英国作曲家达芙妮·奥拉姆（Daphne Oram）开发的Oramics图像与音乐创作合成器以及希腊作曲家伊阿尼斯·泽纳基斯（Iannis Xenakis）开发的UPIC系统。随后，他重点讲解了基于UPIC系统的最新发展——联觉（Synesthesia）开放平台，向师生们详细演示了其使用方法和图像声音合成效果，还分享了他领导的团队在该平台上的研究成果、作品创作，以及未来研究方向和软件改进计划。在讲座结束前，师生们积极参与了软件平台的实际操作。科乔利教授指出，这种系统和创作方式极大地拓宽了作曲家的创作想象力，突破了音乐材料在创作中的时间线性，为更广大的人群提供了更具实操性的创作可能。在互动环节，师生们与科乔利教授积极互动，提问并深入交流。

在作品点评与交流环节，科乔利教授分别对作曲系作曲专业博士生吴一昊的作品《Samsara》和作曲专业本科生吴奕霖的作品《中元》进行了点评。他首先肯定了这两部学生作品体现出的个性和奇妙的音响，然后从音乐内容映射的记谱方式、音乐作品的创演关系、音乐创作的结构连贯性以及材料的衍展等多个方面提出了具体的改进建议。参加点评的学生们都表示受益匪浅。

活动结束后，作曲系副主任胡廷江副教授和作曲系刘青教授与科乔利教授就音乐创作、作曲教学和人才培养等话题展开了深入的交流。作为全球音乐教育联盟成员学校的英国皇家伯明翰音乐学院，与中国音乐学院作曲系希望在学术研究、联合培养、国际互访以及创演平台的搭建等方面加强合作，促进双方院校和师生的共同发展。

作者：吴一昊